W ramach festiwalu Wschód Kultury/Inny Wymiar zapraszamy na Inny Wymiar Muzyki
Wojtek Mazolewski Quintet i Laboratorium Pieśni + Mamadou & Sama Yoon i Goście
20 sierpnia 2021, godz. 19:30
sala Forum, ul. Legionowa 5
wstęp bezpłatny
rejestracja na wydarzenie
Wojtek Mazolewski Quintet i Laboratorium Pieśni podczas wspólnego koncertu wykonają kaszubskie pieśni pogrzebowe. Ideą projektu jest unikatowe połączenie interpretacji pieśni tradycyjnych z formą współczesnego jazzującego brzmienia.
Wojtek Mazolewski Quintet – interpretuje jazz na swój unikalny, dekadencki, a zarazem nostalgiczny sposób. Eksperymentuje, wzbudza skrajne emocje i udowadnia, że muzyka jazzowa ma potencjał burzenia muzycznych schematów. Jazzu w wydaniu WMQ słuchają wszyscy – od fanów kameralnych przestrzeni domowego zacisza po entuzjastów wielkich koncertów. Twórczość kwintetu to nieoczywiste aranżacje i energetyczne połączenie tradycji z nowoczesnością, które inspiruje i porywa amatorów (nie tylko) jazzu.
Wojtek Mazolewski Quintet od lat reprezentuje polski jazz na arenie
międzynarodowej. Zespół wystąpił m.in. we Francji, Japonii, Chinach, Meksyku, Kolumbii, Peru, Niemczech, Indiach i Brazylii. Światowa edycja albumu “Polka – Worldwide Deluxe Edition” wydana w 2019 roku nakładem brytyjskiej wytwórni Whirlwind Recordings okazała się globalnym sukcesem i zebrała rewelacyjne recenzje krytyków. Prestiżowy amerykański magazyn DownBeat uznał album za jedną z pięciu najlepszych jazzowych płyt roku. Z kolei największy austriacki magazyn jazzowy “Concerto Magazine” napisał: „Po odejściu Tomasza Stańki Polska potrzebuje nowego światła jazzu. Po wysłuchaniu “Polki” zaczyna błyszczeć autorytet basisty Wojtka Mazolewskiego.”
Skład zespołu: Oskar Török – trąbka, Marek Pospieszalski – saksofon, Joanna Duda – instrumenty klawiszowe, Jakub Janicki – perkusja, Wojtek Mazolewski – kontrabas
Laboratorium Pieśni (world/etno/spiritual/mystic folk music) – trójmiejski kobiecy zespół pieśniarek, powstały w 2013 roku. Grupa śpiewa i aranżuje tradycyjne pieśni polifoniczne: ukraińskie, bułgarskie, białoruskie, serbskie, albańskie, bośniackie, polskie, gruzińskie, skandynawskie, oksytańskie i inne. Pieśni świata wykonuje a capella lub przy akompaniamencie bębnów szamańskich i innych etnicznych instrumentów (m.in. shruti box, dzwonków, przeszkadzajek, fletu, kalimby, mis, gongu), wnosząc w tradycyjne pieśni nową aranżację i przestrzeń improwizacji głosowych, inspirowanych dźwiękami natury, często intuicyjnych, dzikich, kobiecych.
Materiał pieśniarski przechodzi swoistą drogę ze źródła: pieśni są zwykle przywożone przez członków zespołu z różnych regionów Polski, Europy i świata, następnie zostają opracowane w procesie warsztatowym i na próbach, by w końcu ukazać się w nowej odsłonie – tradycyjnej lub wzbogaconej, aranżowanej.
Zespół z koncertami i warsztatami odwiedził ponad 15 krajów (m.in. USA, Indie, Izrael, Szwajcaria, Japonia, Hiszpania, Islandia, Dania, Holandia, Francja, Wielka Brytania). Uczestniczył w projektach z udziałem cenionych polskich muzyków, takich jak Kayah i kompozytor Atanas Valkov, L.U.C czy Andrzej Smolik. Tworzy także spektakle, w których tradycyjne pieśni opowiadają o odchodzących obrzędach, m.in. „Pory Roku” (2012), „Puste Noce – Pieśni, które już się kończą” (2014).
Ostatnia płyta Laboratorium Pieśni „Rasti” była nominowana do nagrody Fryderyk 2020 w kategorii „Album roku – Muzyka świata”.
Głosy zespołu: Alina Jurczyszyn, Kamila Bigus, Lila Bosowska, Iwona Bajger, Magda Jurczyszyn, Alina Klebba, Karolina Stawiszyńska.
Mamadou Diouf & Sama Yoon i Goście: Pablopavo, Ifi Ude, Magdalena Sobczak, Sylwia Świątkowska, Ewa Wałecka / Kapela ze Wsi Warszawa
Mamadou & Sama Yoon
Wciągające, hipnotyzujące i porywające do tańca rytmy z pogranicza etnofolku, afrobeatu, orientu, jazzu i reggae!
Zespół powstał z inicjatywy Mamadou Dioufa, charyzmatycznego senegalskiego artysty mającego na koncie kilka płyt m.in. z Włodzimierzem Kiniorskim i Voo Voo oraz saksofonisty Grzegorza Rytki (DAAB, Szwagierkolaska). Zaprosili oni do współpracy muzyków grających na co dzień w takich polskich zespołach, jak T.Love, Daab czy Kapela ze Wsi Warszawa. W wyniku spotkania wielu różnorodnych osobowości muzycznych narodził się multikulturowy, profesjonalny i kompletny artystycznie projekt, wnoszący świeży, słowiańsko-afrykański powiew na światową scenę muzyczną.
Koncerty Mamadou & Sama Yoon (Sama Yoon to w języku wolof, ojczystym języku wokalisty, „moja droga”, „mój wybór”) to podróż poprzez kulturę i zwyczaje afrykańskie, a w połączeniu z tanecznym charakterem utworów, stają się doskonałą strawą zarówno dla ciała jak i duszy.
Teksty piosenek są głównie w języku wolof. Opowiadają o tęsknocie za krajem, miłości, tradycji, szacunku do drugiego człowieka, poszukiwaniu wiedzy.
W 2016 roku zespół wydał płytę „Umbada”, która znalazła się na prestiżowej liście World Music Charts Europe wśród najlepszych albumów 2016 roku w Europie. Od tamtej pory zespół zagrał kilkadziesiąt koncertów i wystąpił na prestiżowych festiwalach w Polsce i na świecie m.in. GLOBALTICA, EthnoPort, RITMO Budapest, One Caucasus.